Consejos de viajeConsejos de fotografía nocturna: cómo tomar fotografías después del anochecer

Elmo

2020-11-07

Una vez que se ha puesto el sol y la tarde se convierte en noche, puede ser un momento mágico para tomar fotografías, estés donde estés en el mundo. Pero la fotografía nocturna también puede resultar muy difícil. Aquí hay 10 consejos para la fotografía nocturna que le ayudarán a capturar esos cielos nocturnos.

1. Apaga tu flash

La primera regla de la fotografía nocturna es apagar el flash en la configuración de la cámara. Puede parecer contrario a la intuición, pero nueve de cada diez veces, agregar luz blanca intensa a su escena no la mejorará.

El ritual Theyyam en el norte de Kerala capturado sin flash ©

Diana Jarvis

Mira el color del cielo

La hora aproximadamente después del atardecer se conoce como crepúsculo o hora azul. Es el momento del día en el que la luz aún no ha desaparecido del todo y el cielo adquiere toda una gama de tonos índigo. También obtienes una luz similar por la mañana, justo antes del amanecer.

La "hora" no es realmente exacta, porque depende de la época del año y de la latitud en la que te encuentres. En verano, cuando apenas oscurece el hemisferio norte o sur, la noche puede consistir únicamente en la hora azul. Por el contrario, más cerca del ecuador, puede parecer que el sol simplemente se esconde detrás del horizonte y es seguido inmediatamente por una intensa oscuridad.

Abadía de Whitby capturada durante la “Hora Azul” ©

Diana Jarvis

3. Familiarízate con la configuración de tu cámara

Si tiene una cámara puente o una DSLR, puede controlar fácilmente cómo la cámara utiliza la luz disponible familiarizándose con la prioridad de apertura, la prioridad de obturación o utilizando el modo completamente manual. También deberías familiarizarte con la modificación del ISO.

Las configuraciones que debes equilibrar para capturar bien escenas de noche son ISO y velocidad de obturación. El ISO se relaciona con cómo se captura la intensidad de la luz en el sensor de la cámara. Un ISO más alto le permitirá tomar una imagen con poca luz con una velocidad de obturación más corta, pero se verá muy granulada. Una exposición prolongada permitirá que llegue más luz al sensor, pero es inútil si no mantienes la cámara quieta o si la escena se está moviendo. En una DSLR, vale la pena aprender a utilizar el modo completamente manual para realizar buenas fotografías nocturnas.

Para cámaras de apuntar y disparar, eche un vistazo a los diversos programas que ofrece su cámara; Es posible que descubra que la configuración "deporte" ha sido programada para capturar movimientos rápidos a expensas de la granulosidad. Esto podría funcionar bien para festivales, carnavales o espectáculos de fuegos artificiales. El modo 'paisaje' podría programarse para preservar el ISO y realizar exposiciones más largas.

Horizonte de Florencia por la noche ©

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4. Piensa en cómo vas a utilizar la luz

¿Querrás una exposición larga o una exposición rápida? Esto realmente depende del tipo de imagen que estés buscando. Por ejemplo, si desea dejar rastros de luz de los automóviles que pasan zumbando, necesitará utilizar una exposición prolongada. Para capturar personas en la oscuridad, necesitarás algo un poco más rápido.

Instalación artística de Daan Roosegarde Waterlicht en King's Cross, Londres 2018 ©

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5. Invierte en un trípode

Para exposiciones prolongadas, debe mantener la cámara lo más quieta posible y la mejor manera de hacerlo es con un trípode. Vienen en una variedad de tamaños y pesos y, por supuesto, para la fotografía de viajes desea algo lo más liviano y compacto posible. Aagarre de gorilaTiene el tamaño ideal para guardarlo en la mochila todo el día, pero puede resultar complicado mantener en su lugar cámaras SLR más grandes. Alternativamente,trípodes de fibra de carbonoSon livianos y pueden soportar el peso de cámaras más grandes, lo que los convierte en una excelente opción para los fotógrafos de viajes.

Porto Soller in Mallorca ©

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6. Aprenda a utilizar objetos estacionarios en lugar de un trípode.

Si no quiere gastar dinero en un trípode, siempre puede improvisar y encontrar una superficie plana para apoyar la cámara: contenedores, bancos y barandillas son buenas opciones. Como es más que probable que tengas las manos en el cuerpo de la cámara mientras disparas de esta manera, otra técnica que quizás quieras probar se conoce como respiración de francotirador. Como se puede adivinar por el nombre, es algo que los francotiradores siguen para no perder sus objetivos. El principio es que usted controle la inhalación y la exhalación durante la inyección para que no se produzcan sacudidas o movimientos adicionales.

El edificio de la BBC Escocia en Glasgow tomado desde Bell's Bridge ©

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7. Intente fotografiar estelas de luz

Observe qué tan rápido viaja el tráfico. Desea evitar que las luces se detengan abruptamente a mitad de la imagen, así que busque tráfico rápido o condiciones en las que el obturador pueda permanecer abierto durante el tiempo necesario para que varios vehículos se muevan a través de la composición de un extremo al otro. Los puentes pueden ser un buen punto de vista, pero evite los lugares donde el tráfico ruidoso pueda causar vibraciones.

El Sena desde el Puente Alejandro III en París ©

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8. Agrega color en los días lluviosos

Cuando el tiempo ofrece cielos grises y lluvia, ¿por qué no añadir un poco de color fotografiando de noche? Las superficies de hormigón mojadas se vuelven brillantes y las luces de la ciudad deslumbran en la fotografía nocturna. Tenga cuidado de no mojar demasiado la cámara. También vale la pena recolectar esos pequeños paquetes de gel de sílice que vienen con muchos artículos recién comprados; guarde algunos de estos en el bolso de su cámara para absorber la humedad.

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9. Capturando la Vía Láctea

Fotografiar la Vía Láctea sigue los mismos principios que fotografiar estelas de luz desde vehículos. Lo único complicado es encontrar un lugar lo suficientemente oscuro y sin contaminación lumínica. Grandes lugares para esto soncielo oscuroubicaciones. Hay varios en todo el mundo que se pueden localizar con esteherramienta de mapeo.

Debido a la rotación de la Tierra, las estrellas parecerán como si se estuvieran moviendo, por lo que no querrás una exposición de más de 30 segundos, de lo contrario comenzarán a verse borrosas.

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10. Fotografiar la aurora boreal

A diferencia de la fotografía de hora azul, la aurora boreal solo es visible cuando realmente ha desaparecido toda la luz del día y el cielo nocturno está completamente negro. La regla general aquí es subir el ISO lo más alto posible, dejar entrar la mayor cantidad de luz con una apertura completamente abierta (incluso tan baja como f/2.8 funcionará bien) y una velocidad de obturación de entre 3 y 15 segundos, dependiendo de cuánto movimiento haya en la aurora. A menudo, lo que captures con tu cámara se verá diferente a lo que estás viendo; Como estás capturando la intensidad de la luz, se verá más verde en la imagen.

Si realmente desea obtener buenas fotografías, considere reservar un viaje exclusivo para fotografiar la aurora boreal con clases de fotografía de expertos y sin distracciones durante el día.