InspirationSur les traces de Klimt à Vienne : la visite artistique d'une vie

Connue pour ses bals somptueux et ses gâteaux encore plus somptueux, Vienne regorge d'art. S’il y a une image qui résume la ville, c’est bien celle d’une muse élégante vêtue d’or qui regarde le spectateur avec une beauté troublante.

Non, pas Conchita Wurst, mais les femmes des tableaux de Gustav Klimt. Une visite de ses œuvres vous emmène non seulement dans les plus belles galeries de Vienne, mais offre également une fenêtre sur la ville au tournant du XXe siècle.

En 1897, un groupe d’artistes frustrés par les contraintes de l’establishment culturel viennois ont formé le mouvement « La Sécession ». Klimt fut leur premier président et leur siège social était une déclaration audacieuse du Jugendstil (style jeunesse), un simple bâtiment blanc surmonté d'un dôme doré.

Exposée à l’intérieur, la Frise Beethoven de Klimt (1902) représente la quête du bonheur. Son défilé de personnages étranges – parmi lesquels la Mort, la Folie, la Lascivité et l’Absence – sont autant d’obstacles à la vraie joie, que l’on retrouve, dans le dernier panneau, à travers l’art, la poésie et la musique sous la forme de la Neuvième Symphonie de Beethoven.

Vue depuis la cathédrale Saint-Étienne sur la place Stephansplatz © Sergey Novikov/Shutterstock

Klimt a fait le pont entre les arts décoratifs avant-gardistes et traditionnels. Il s'est formé dans ce qui est aujourd'hui le Musée des Arts Appliqués (MAK), où vous pouvez voir des croquis de sa Frise Stoclet aux côtés d'objets de ses contemporains dans la Wiener Werkstätte.

Au début de sa carrière, il a également contribué à décorer plusieurs bâtiments publics avec des peintures murales. Au Kunsthistorisches Museum, des personnages distinctifs de Klimt, nichés entre les colonnes de la grande cage d'escalier, vous conduisent dans l'une des plus grandes collections d'art au monde.

Pour voir les œuvres les plus célèbres de Klimt, visitez le Belvédère. La collection comprend des paysages, des portraits de beautés de la société et des icônes richement décorées telles que l'envoûtante Judith (1901) et, bien sûr, The Kiss (1908), son sujet plein de bling et sensuel toujours saisissant, quelles que soient les nombreuses reproductions douteuses que vous ayez vues.

Mais Klimt – et Vienne – ne sont pas qu’une simple décoration. Le Musée Léopold, dernière étape incontournable, possède le dernier chef-d'œuvre de Klimt, le brillamment troublant Mort et Vie (1910-1915).

À juste titre, il est présenté aux côtés de nombreuses peintures de son successeur Egon Schiele, dont le travail expose brutalement le malaise psychologique qui règne dans la ville où Freud habitait, un malaise qui couve sous la surface des toiles parfaitement dorées de Klimt.

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